Yağmur Yıldırımay Bayrakçı
His Çayırcıoğlu’nun Bayanca Bilmeyişlerin Sonu – 1960-1980 Periyodunda Feminist Edebiyat isimli kitabı geçtiğimiz günlerde Bağlantı Yayınları tarafınca yayımlandı. Çayırcıoğlu, Türkçe edebiyatın bayan muharrirleri için “suskunluk dönemi” olarak nitelendirilen aralığa Nezihe Meriç, Sevim Burak, Sevgi Shalbukil, Leylâ Erbil, Adalet Ağaoğlu, Füruzan ve Tezer Özlü’nün metinlerinden bakarak aslında bu periyodun bir “kuluçka dönemi” olduğunu söylüyor. Feminizmin ikinci dalgası her ne kadar Türkiye’de dünya ile tıpkı anda cereyan etmese de zikredilen bayan müelliflerin yapıtlarında feminist niyetin var olduğunu gösteriyor. Bu devrin, ismi o denli konulmasa da, feminizm açısından hiç de “çorak ve pasif” olmadığını metinler üzerinde yaptığı incelikli okumalarla açıklıyor. Bayan öznenin sesinin duyulduğu bu metinler şöyleki: Korsan Çıkmazı, Yanık Saraylar, Tante Rosa, Yürümek, Tuhaf Bir Bayan, Ölmeye Yatmak, Kırk Yedi’liler, Çocukluğun Soğuk Geceleri.
Bayanca Bilmeyişlerin Sonu 1960-1980 Periyodunda Feminist Edebiyat, His Çayırcıoğlu, 196 syf., İrtibat Yayınları, 2022.
BAYANLARIN KİTLESEL ÖRGÜTLENMELERİ
Dört kısımdan oluşan kitabın birinci kısmı, bayan hareketinin Batı’daki ve Türkiye’deki seyrine odaklanıyor. Türkiye’de yankılarının Batı’dan daha geç bir vakitte duyulduğu kitlesel bayan hareketlerinin 19. yüzyılın başından itibaren düşüncel tabanı inşa etmesi bakımından kıymeti burada ortaya temalıyor. Bilindiği üzere 20. yüzyılın ortasına gelene kadar geçen süreçte bayanların hakları daha fazlaca “özgürlük, eşitlik” sorunları üzerindeydi. Bu süreçten itibaren ise, ki bu devir ikinci dalga feminizm olarak tanımlanmaktadır, toplumsal cinsiyet rollerinin üzerinde duruldu. 21. yüzyıl başında ise daha çoğulcu bir yaklaşım görüldü. Çayırcıoğlu bayanların bu haklı hareketlerini Olympe de Gouges, Mary Wollstonecraft, Simone de Beauvoir, Kate Millet, Shulamith Firestone, Catharine A. Mackinnon üzere isimler etrafında anlatıp bu yeni görme biçimlerinin Türkiye’deki bayan hareketine nasıl sirayet ettiğine geçiyor.
Feminizmin Türkiye’ye ulaşması, Batı’dakiyle eş vakitli ilerlemiyor ama bir daha de Batı’daki hareketlenmelerin “kadın topluluklarına, derneklere, yazınsal çalışmalara kültürel ve ideolojik etkide” bulundukları bilinmektedir. Geç Osmanlı periyodunda bayanların seslerini duyurdukları yer, Bayanlar Dünyası, Şükûfezar üzere mecmualar; Osmanlı Müdâfaa-i Hukuk-ı Nisvân Cemiyeti üzere derneklerdir. 1920’li senelera gelindiğinde Cumhuriyet’in kurulmasıyla bayan hareketinin de değiştiğini vurgular Çayırcıoğlu. Bayanlara yurttaş statüsü verilmesi, Türk Uygar Kanunu ile kadın-erkek içindeki eşitsizliğin kaldırılması üzere düzenlemeler yapılsa da bunlar bir daha “aydınlanma yanlısı seçkin (erkek) üyeler” tarafınca yapılır, bu sebeple Batı’dakinden farklıdır. Bu zümre, hanımı “özgürleştirirken” kontrolü elden bırakmaz; Nezihe Muhiddin’in siyasi gayreti buna örnektir. Çayırcıoğlu, 1950’den itibaren bayanların hangi alanlarda, hangi formları kullanarak gayretlerini sürdürdüklerini açıklamış, aslında feminist niyetin bir biçimde Türkiye’de de kendine yer bulduğunu ana çizgileriyle göstermiştir.
ERKEĞİN HÂKİM SESİNE KARŞI FEMİNİST EDEBİYAT
İkinci kısımda Çayırcıoğlu, 1960-1980 periyoduna bayanların penceresinden bakmadan evvel, bayanların neye karşı gayret verdiklerini göstermek istediği için, periyodun erkek sesinin ne dediğine dikkat çeker. Edebiyat tarihlerine baktığımızda kitaplarda, müfredatta hâkim olan ses erkek sesidir ve hâkim olan fikir de onların niyetleridir. Çayırcıoğlu, ele aldığı devirden de evvel adamların “ideal, melek” bayanlarına karşı Nezihe Muhiddin, Şükûfe Nihal, Fatma Aliye üzere müelliflerin kendilerini kabul ettirmek için ne cins çalışmalara girdiğinden bahseder. Yalnızca anne, kız kardeş olması, hanımın büyüklüğünün bu sonlarda arandığı adamların edebiyatında, bayanların kurgu metinleriyle “edebiyatın erkeklerinı” nasıl alt ettikleri sıralanır. Bayan müelliflerin kanonda pek yer almamasının niçinlerinin sorgulandığı bu kısımda, Safiye Erol’un, Halide Edib’in durduğu yer de irdelenir. Halide Edib’in faal politik kimliği ve resmî ideolojiye yakınlığının karşısında Safiye Erol’un yalnızca “edebi üretim sınırları” ortasında kalmasının aslında devrin hâkim sesinin bir biçimde kendini hissettirdiğini ispatlar üzeredir.
1950’li yıllar, Türkiye’de siyasal, toplumsal manada değişikliklerin yaşandığı bir devir. DP’nin iktidara gelmesi, kapitalizme açılan kapılar, kentleşme, yoksulluk… Tüm bunlar elbette edebiyata da sirayet eder; edebiyat, “toplumcu gerçekçiliğin” ve “modernist eğilimlerin” etrafında hareket eder. Çayırcıoğlu, değişmelerin, ele aldığı “yedi muharririn metinlerindeki feminist hassaslığın art planında ön açıcı bir rol” oynadığını düşünür ve bu hassaslıkla bakıldığında yapıtların edebiyatın değerlileri hâline geldiğini söyler. Kanonda, tarihyazımında çatırdamalar yaratmak için bunun gerekliliği üzerinde duran Çayırcıoğlu, metinler üstündeki okumalarını bu kategorileştirdiği kavramlar üzerinden yapar.
‘ÇATI KAVRAMLAR / KAVRAMSAL TAHLİL KATEGORİLERİ’
Kitabın üçüncü kısmında Çayırcıoğlu, metinleri hangi kavramlar eşliğinde okuyacağını ayrıntılıca anlatıyor. “Toplumsal cinsiyet, özne ve cinsellik” kavramlarının birbirine geçtiğini söyleyen muharrir, Joan W. Scott, de Beauvoir, Lacan, Foucault üzere isimlerinden yola çıkarak bu kavramların geçmişten bugüne nasıl karşılandığını değinir. Lisan ve telaffuz seviyesinde bayanlar üzerinde kurulan tahakkümün öznenin inşasında ters güç oluşu açıklanır.
Çayırcıoğlu’nun öznenin inşası üzerinde sorguladığı bir öteki alan, yerdir. Feminist hareket, “özel alanın” da “kamusal alanın” iktidarını elinde tutan erkekler tarafınca denetlenmesine itiraz eder. Erkeğin bayan üstündeki özgürlüğünü makbul kıldığı, bayanı anne olmaya mahkûm eden, bayanların “biz” pozisyonundan çıkıp “ben” bulunmasına yardım edecek bir alan yaratamayan mesken içinin “kontrolsüz iktidarını” Çayırcıoğlu seçtiği metinlerde inceleyecektir.
FEMİNİST EDEBİYAT PENCERESİNDEN BAKMAK
Kitabın son kısmında muharrir, seçtiği kitaplara beş kavram üzerinden bakar: Toplumsal cinsiyet rollerinin işlenişi, yer kullanması ve yerin politikliği, bayan karakterlerin “özne” olarak pozisyonu, cinsellik vurgusu, geleneğe hâkim söyleme karşı isyankâr sesler.
Simone de Beauvoir’ın “kadın doğulmaz bayan olunur” saptamasından hareketle bu kısımda bayana ve erkeğe “verilen” cinsiyet rollerinin metinlerde nasıl yer aldığını gösterilir. Bayanların özgürlük arayışlarına ket vuran, onları “fedakâr, korunması gereken, kutsal” bir alana iten bu rollere metinlerdeki bayanlar reaksiyon göstermiş, pozisyonlarını sorgulamışlardır. örneğin müellife nazaran Rosa, koşma yasağını delerek, “kendine tembihlenin aksine gitmenin, bir hanımefendi üzere davranmamanın tadını çıkarır” (s. 82). Lakin Çayırcıoğlu’na göre Rosa’nın ya da Korsan Çıkmazı’ndaki Meli’nin direniş tutumu, Yanık Saraylar’da yoktur; bu kitaptaki bayanların birden fazla “toplumun baskısıyla acı bir biçimde boğulmak zorunda kalmıştır (s. 79). “Pencere” hikayesinde karşılıklı oturan bayanların “hizmetkâr” taraflarını kabul etmeleri üzere. Çayırcıoğlu Yürümek’te Elâ ile birlikte Memet’in de rolünün nasıl kurulduğunu irdeler, zira “kadınlık rollerini ve o rolün inşasını anlamak için erkekliğe ve erkeklik rolünün inşasına da bakmak gerektiğini” düşünür (s. 86). Bu noktada bir “erkeklik” okuması yapması da dikkat caziptir. Geçmişin gölgesinde kalıp regl olmamayı sıkıntı eden Aysel, zihniyet olarak erkekleşmiş annesi ve “bekâret” duvarı içinde sıkışan Nermin, mahremi, kutsal aileyi sorgulayan Emine de bu rollerin ortasından çıkarılıp özgürleştirilmeye çalışılan bayanlardır.
İç yer ile dış yer içindeki ilgiyi sorgulayan Çayırcıoğlu, Yanık Saraylar’daki bayanlarının birçoklarının dış yere dair bir kaygı ortasında olduğunu söyler. örneğin “Sedef Kakmalı Ev”in Nurperi’sinin dünyası, Ziya Bey’in konutunun içi kadardır. nazaranv odaklı yaşayan, rutini dışına çıkmayan hanımın huzur bulduğu yer “mutfak”tır. Çocukluğun Soğuk Geceleri’nin karakteri ise, konutun ortasında tahakküme baş kaldırırcasına sokaktadır; o, “evin yerleşik sistemine dair ortasında hiç bir aidiyet duygusu” beslemez (s. 110). Çayırcıoğlu’nun Elâ’nın çantası üzerinden yaptığı okuma enteresandır. Elâ’nın Memet ile çarpışmasında çantası yere düşer. Çantanın ortasından yıllardır sorgulamadan attığı eşyalar çıkar. Çayırcıoğlu’na bakılırsa bunlar, “kadınların mahremine, gizli köşelerine, yanlarında kendi dünyalarını taşıyışlarına yaptığı gönderme”dir (s. 117). Müellif, Aysel ile Rosa’nın, kendilerini, “kendi istekleriyle” bir odaya kapatmalarını misal davranış olarak yorumlar.
Çayırcıoğlu, metinlerdeki bayan özneyi yorumlamaya geçmedilk evvel şu bilgiyi verir: “Bu kitapta ele aldığım bayan kahramanları bekleyen memnun sonlar yoktur. Ataerkil toplum nizamının zorlukları karşısında gösterdikleri iradeye ve verdikleri çabaya karşın bayanlar, dilek ettikleri hayatı ve özgürlüğü tam manasıyla elde edemezler. Kitapların sonunda bayanlar hâlâ bir savaşım halinde, arayış ortasında bırakılırlar.” (s. 126) Edebiyat tarihine bakıldığında adamların yazdığı “bildungsromanlar”da erkek karakterler hesaplaşacak bir şeyleri yokmuşçasına rahattırlar ve sonunda da memnundurlar, der Jale Parla. Çayırcıoğlu da buradan hareket ederek bayanların erkekegemen kültürden kaynaklı bu hâlâ devam eden çabasını ele alır. Ailesinin ahlaki hudutları ortasında “hanım kız”lık rolünü kılıf üzere kuşanan Aysel de, resmî tarih anlatısında ve sol örgütlenme ortasında kadın-erkek eşitliğini göz önüne seren Emine de, annesine, kocasına karşı gelen Nermin de kendilik uğraşını devam ettiren karakterlerdir.
Ataerkil zihniyetin toplumsal tertibi sağlamada en çok sorun ettikleri şey, hanımın “ahlakı”dır. “Namus, iffet” üzere kavramlar altında bayan vücuduna, ömrüne uygulanan tahakkümün nasıl yer aldığı buradaki metinlerde açıkça gösterilir. Çayırcıoğlu’na göre Tuhaf Bir Kadın’da “bekâret ve regl” devirleri bir leitmotif üzere kullanılır zira muharrir toplumda “hasta olmak” biçiminde anormelleştirilen şeylerin olağanlığını hatırlatır. Elâ’nın “bekâret” sonunu aşması ise bir çok vakit alır; cinselliğini lakin toplumun müsaade verdiği biçimde, “evlenerek” yaşayabilir. Aysel’in ayna önünde soyunmaya hamasetinin olmayışı ise “kadın vücudunun mahrem oluşunun kız çocuklarının zihnine” nasıl yerleştiğinin göstergesidir. Kitapta Kırk Yedi’liler’in Emine’si ile ilgili ortaya konulan bir tespit kıymetli. Emine bir yerde “cinsel sapkınlıklardan” kasıtla eşcinsellikten bahseder. Çayırcıoğlu’na bakılırsa Emine ataerkil yapıya karşı dururken “ne yazık ki bir daha bu nizamın devamlılığı açısından bir destek olduğunu pekâlâ bildiği heteronormativeye, farkında olarak ya da olmayarak, hizmet eden bir açık vermiş”tir (s. 161).
İncelenen romanlarda hâkim erkek sesinin karşısında bayanın ironik lisanının yer alması Çayırcıoğlu’nun dikkati çektiği öteki bir yerdir. Ona nazaran Sevgi Shalbukil’ın eril imgeleri ve lisan kalıplarını kullanarak yaptığı ironi ıskalanmamalıdır yoksa okur yanlışa düşebilir. Korsan Çıkmazı’nın Meli’si, amcasının oğluyla girdiği “ahlaksız kadın” konuşmasında erkeği erkekliğinde boğar. Sevim Burak ise erkeğin hâkim sesine geleneği alt eden lisanıyla karşılık verir. Onun “açık gözler” için yazmadığı cümleler, aslında politik tarafının da tezahürüdür.
Bayanca Bilmeyişlerin Sonu, müellifinin da söylemiş olduği üzere, yeni okumalara kapı aralamak için kaynak bir kitap. Bayanların sesinin duyulmadığı/bastırıldığı bir periyoda bakarak buranın bir “kuluçka dönemi” olduğunu göstermesi kıymetli.
bir daha düşünebilmenin mümkün olduğu daha kaç metinlere.
Okumaya devam et...
His Çayırcıoğlu’nun Bayanca Bilmeyişlerin Sonu – 1960-1980 Periyodunda Feminist Edebiyat isimli kitabı geçtiğimiz günlerde Bağlantı Yayınları tarafınca yayımlandı. Çayırcıoğlu, Türkçe edebiyatın bayan muharrirleri için “suskunluk dönemi” olarak nitelendirilen aralığa Nezihe Meriç, Sevim Burak, Sevgi Shalbukil, Leylâ Erbil, Adalet Ağaoğlu, Füruzan ve Tezer Özlü’nün metinlerinden bakarak aslında bu periyodun bir “kuluçka dönemi” olduğunu söylüyor. Feminizmin ikinci dalgası her ne kadar Türkiye’de dünya ile tıpkı anda cereyan etmese de zikredilen bayan müelliflerin yapıtlarında feminist niyetin var olduğunu gösteriyor. Bu devrin, ismi o denli konulmasa da, feminizm açısından hiç de “çorak ve pasif” olmadığını metinler üzerinde yaptığı incelikli okumalarla açıklıyor. Bayan öznenin sesinin duyulduğu bu metinler şöyleki: Korsan Çıkmazı, Yanık Saraylar, Tante Rosa, Yürümek, Tuhaf Bir Bayan, Ölmeye Yatmak, Kırk Yedi’liler, Çocukluğun Soğuk Geceleri.
Bayanca Bilmeyişlerin Sonu 1960-1980 Periyodunda Feminist Edebiyat, His Çayırcıoğlu, 196 syf., İrtibat Yayınları, 2022.
BAYANLARIN KİTLESEL ÖRGÜTLENMELERİ
Dört kısımdan oluşan kitabın birinci kısmı, bayan hareketinin Batı’daki ve Türkiye’deki seyrine odaklanıyor. Türkiye’de yankılarının Batı’dan daha geç bir vakitte duyulduğu kitlesel bayan hareketlerinin 19. yüzyılın başından itibaren düşüncel tabanı inşa etmesi bakımından kıymeti burada ortaya temalıyor. Bilindiği üzere 20. yüzyılın ortasına gelene kadar geçen süreçte bayanların hakları daha fazlaca “özgürlük, eşitlik” sorunları üzerindeydi. Bu süreçten itibaren ise, ki bu devir ikinci dalga feminizm olarak tanımlanmaktadır, toplumsal cinsiyet rollerinin üzerinde duruldu. 21. yüzyıl başında ise daha çoğulcu bir yaklaşım görüldü. Çayırcıoğlu bayanların bu haklı hareketlerini Olympe de Gouges, Mary Wollstonecraft, Simone de Beauvoir, Kate Millet, Shulamith Firestone, Catharine A. Mackinnon üzere isimler etrafında anlatıp bu yeni görme biçimlerinin Türkiye’deki bayan hareketine nasıl sirayet ettiğine geçiyor.
Feminizmin Türkiye’ye ulaşması, Batı’dakiyle eş vakitli ilerlemiyor ama bir daha de Batı’daki hareketlenmelerin “kadın topluluklarına, derneklere, yazınsal çalışmalara kültürel ve ideolojik etkide” bulundukları bilinmektedir. Geç Osmanlı periyodunda bayanların seslerini duyurdukları yer, Bayanlar Dünyası, Şükûfezar üzere mecmualar; Osmanlı Müdâfaa-i Hukuk-ı Nisvân Cemiyeti üzere derneklerdir. 1920’li senelera gelindiğinde Cumhuriyet’in kurulmasıyla bayan hareketinin de değiştiğini vurgular Çayırcıoğlu. Bayanlara yurttaş statüsü verilmesi, Türk Uygar Kanunu ile kadın-erkek içindeki eşitsizliğin kaldırılması üzere düzenlemeler yapılsa da bunlar bir daha “aydınlanma yanlısı seçkin (erkek) üyeler” tarafınca yapılır, bu sebeple Batı’dakinden farklıdır. Bu zümre, hanımı “özgürleştirirken” kontrolü elden bırakmaz; Nezihe Muhiddin’in siyasi gayreti buna örnektir. Çayırcıoğlu, 1950’den itibaren bayanların hangi alanlarda, hangi formları kullanarak gayretlerini sürdürdüklerini açıklamış, aslında feminist niyetin bir biçimde Türkiye’de de kendine yer bulduğunu ana çizgileriyle göstermiştir.
ERKEĞİN HÂKİM SESİNE KARŞI FEMİNİST EDEBİYAT
İkinci kısımda Çayırcıoğlu, 1960-1980 periyoduna bayanların penceresinden bakmadan evvel, bayanların neye karşı gayret verdiklerini göstermek istediği için, periyodun erkek sesinin ne dediğine dikkat çeker. Edebiyat tarihlerine baktığımızda kitaplarda, müfredatta hâkim olan ses erkek sesidir ve hâkim olan fikir de onların niyetleridir. Çayırcıoğlu, ele aldığı devirden de evvel adamların “ideal, melek” bayanlarına karşı Nezihe Muhiddin, Şükûfe Nihal, Fatma Aliye üzere müelliflerin kendilerini kabul ettirmek için ne cins çalışmalara girdiğinden bahseder. Yalnızca anne, kız kardeş olması, hanımın büyüklüğünün bu sonlarda arandığı adamların edebiyatında, bayanların kurgu metinleriyle “edebiyatın erkeklerinı” nasıl alt ettikleri sıralanır. Bayan müelliflerin kanonda pek yer almamasının niçinlerinin sorgulandığı bu kısımda, Safiye Erol’un, Halide Edib’in durduğu yer de irdelenir. Halide Edib’in faal politik kimliği ve resmî ideolojiye yakınlığının karşısında Safiye Erol’un yalnızca “edebi üretim sınırları” ortasında kalmasının aslında devrin hâkim sesinin bir biçimde kendini hissettirdiğini ispatlar üzeredir.
1950’li yıllar, Türkiye’de siyasal, toplumsal manada değişikliklerin yaşandığı bir devir. DP’nin iktidara gelmesi, kapitalizme açılan kapılar, kentleşme, yoksulluk… Tüm bunlar elbette edebiyata da sirayet eder; edebiyat, “toplumcu gerçekçiliğin” ve “modernist eğilimlerin” etrafında hareket eder. Çayırcıoğlu, değişmelerin, ele aldığı “yedi muharririn metinlerindeki feminist hassaslığın art planında ön açıcı bir rol” oynadığını düşünür ve bu hassaslıkla bakıldığında yapıtların edebiyatın değerlileri hâline geldiğini söyler. Kanonda, tarihyazımında çatırdamalar yaratmak için bunun gerekliliği üzerinde duran Çayırcıoğlu, metinler üstündeki okumalarını bu kategorileştirdiği kavramlar üzerinden yapar.
‘ÇATI KAVRAMLAR / KAVRAMSAL TAHLİL KATEGORİLERİ’
Kitabın üçüncü kısmında Çayırcıoğlu, metinleri hangi kavramlar eşliğinde okuyacağını ayrıntılıca anlatıyor. “Toplumsal cinsiyet, özne ve cinsellik” kavramlarının birbirine geçtiğini söyleyen muharrir, Joan W. Scott, de Beauvoir, Lacan, Foucault üzere isimlerinden yola çıkarak bu kavramların geçmişten bugüne nasıl karşılandığını değinir. Lisan ve telaffuz seviyesinde bayanlar üzerinde kurulan tahakkümün öznenin inşasında ters güç oluşu açıklanır.
Çayırcıoğlu’nun öznenin inşası üzerinde sorguladığı bir öteki alan, yerdir. Feminist hareket, “özel alanın” da “kamusal alanın” iktidarını elinde tutan erkekler tarafınca denetlenmesine itiraz eder. Erkeğin bayan üstündeki özgürlüğünü makbul kıldığı, bayanı anne olmaya mahkûm eden, bayanların “biz” pozisyonundan çıkıp “ben” bulunmasına yardım edecek bir alan yaratamayan mesken içinin “kontrolsüz iktidarını” Çayırcıoğlu seçtiği metinlerde inceleyecektir.
FEMİNİST EDEBİYAT PENCERESİNDEN BAKMAK
Kitabın son kısmında muharrir, seçtiği kitaplara beş kavram üzerinden bakar: Toplumsal cinsiyet rollerinin işlenişi, yer kullanması ve yerin politikliği, bayan karakterlerin “özne” olarak pozisyonu, cinsellik vurgusu, geleneğe hâkim söyleme karşı isyankâr sesler.
Simone de Beauvoir’ın “kadın doğulmaz bayan olunur” saptamasından hareketle bu kısımda bayana ve erkeğe “verilen” cinsiyet rollerinin metinlerde nasıl yer aldığını gösterilir. Bayanların özgürlük arayışlarına ket vuran, onları “fedakâr, korunması gereken, kutsal” bir alana iten bu rollere metinlerdeki bayanlar reaksiyon göstermiş, pozisyonlarını sorgulamışlardır. örneğin müellife nazaran Rosa, koşma yasağını delerek, “kendine tembihlenin aksine gitmenin, bir hanımefendi üzere davranmamanın tadını çıkarır” (s. 82). Lakin Çayırcıoğlu’na göre Rosa’nın ya da Korsan Çıkmazı’ndaki Meli’nin direniş tutumu, Yanık Saraylar’da yoktur; bu kitaptaki bayanların birden fazla “toplumun baskısıyla acı bir biçimde boğulmak zorunda kalmıştır (s. 79). “Pencere” hikayesinde karşılıklı oturan bayanların “hizmetkâr” taraflarını kabul etmeleri üzere. Çayırcıoğlu Yürümek’te Elâ ile birlikte Memet’in de rolünün nasıl kurulduğunu irdeler, zira “kadınlık rollerini ve o rolün inşasını anlamak için erkekliğe ve erkeklik rolünün inşasına da bakmak gerektiğini” düşünür (s. 86). Bu noktada bir “erkeklik” okuması yapması da dikkat caziptir. Geçmişin gölgesinde kalıp regl olmamayı sıkıntı eden Aysel, zihniyet olarak erkekleşmiş annesi ve “bekâret” duvarı içinde sıkışan Nermin, mahremi, kutsal aileyi sorgulayan Emine de bu rollerin ortasından çıkarılıp özgürleştirilmeye çalışılan bayanlardır.
İç yer ile dış yer içindeki ilgiyi sorgulayan Çayırcıoğlu, Yanık Saraylar’daki bayanlarının birçoklarının dış yere dair bir kaygı ortasında olduğunu söyler. örneğin “Sedef Kakmalı Ev”in Nurperi’sinin dünyası, Ziya Bey’in konutunun içi kadardır. nazaranv odaklı yaşayan, rutini dışına çıkmayan hanımın huzur bulduğu yer “mutfak”tır. Çocukluğun Soğuk Geceleri’nin karakteri ise, konutun ortasında tahakküme baş kaldırırcasına sokaktadır; o, “evin yerleşik sistemine dair ortasında hiç bir aidiyet duygusu” beslemez (s. 110). Çayırcıoğlu’nun Elâ’nın çantası üzerinden yaptığı okuma enteresandır. Elâ’nın Memet ile çarpışmasında çantası yere düşer. Çantanın ortasından yıllardır sorgulamadan attığı eşyalar çıkar. Çayırcıoğlu’na bakılırsa bunlar, “kadınların mahremine, gizli köşelerine, yanlarında kendi dünyalarını taşıyışlarına yaptığı gönderme”dir (s. 117). Müellif, Aysel ile Rosa’nın, kendilerini, “kendi istekleriyle” bir odaya kapatmalarını misal davranış olarak yorumlar.
Çayırcıoğlu, metinlerdeki bayan özneyi yorumlamaya geçmedilk evvel şu bilgiyi verir: “Bu kitapta ele aldığım bayan kahramanları bekleyen memnun sonlar yoktur. Ataerkil toplum nizamının zorlukları karşısında gösterdikleri iradeye ve verdikleri çabaya karşın bayanlar, dilek ettikleri hayatı ve özgürlüğü tam manasıyla elde edemezler. Kitapların sonunda bayanlar hâlâ bir savaşım halinde, arayış ortasında bırakılırlar.” (s. 126) Edebiyat tarihine bakıldığında adamların yazdığı “bildungsromanlar”da erkek karakterler hesaplaşacak bir şeyleri yokmuşçasına rahattırlar ve sonunda da memnundurlar, der Jale Parla. Çayırcıoğlu da buradan hareket ederek bayanların erkekegemen kültürden kaynaklı bu hâlâ devam eden çabasını ele alır. Ailesinin ahlaki hudutları ortasında “hanım kız”lık rolünü kılıf üzere kuşanan Aysel de, resmî tarih anlatısında ve sol örgütlenme ortasında kadın-erkek eşitliğini göz önüne seren Emine de, annesine, kocasına karşı gelen Nermin de kendilik uğraşını devam ettiren karakterlerdir.
Ataerkil zihniyetin toplumsal tertibi sağlamada en çok sorun ettikleri şey, hanımın “ahlakı”dır. “Namus, iffet” üzere kavramlar altında bayan vücuduna, ömrüne uygulanan tahakkümün nasıl yer aldığı buradaki metinlerde açıkça gösterilir. Çayırcıoğlu’na göre Tuhaf Bir Kadın’da “bekâret ve regl” devirleri bir leitmotif üzere kullanılır zira muharrir toplumda “hasta olmak” biçiminde anormelleştirilen şeylerin olağanlığını hatırlatır. Elâ’nın “bekâret” sonunu aşması ise bir çok vakit alır; cinselliğini lakin toplumun müsaade verdiği biçimde, “evlenerek” yaşayabilir. Aysel’in ayna önünde soyunmaya hamasetinin olmayışı ise “kadın vücudunun mahrem oluşunun kız çocuklarının zihnine” nasıl yerleştiğinin göstergesidir. Kitapta Kırk Yedi’liler’in Emine’si ile ilgili ortaya konulan bir tespit kıymetli. Emine bir yerde “cinsel sapkınlıklardan” kasıtla eşcinsellikten bahseder. Çayırcıoğlu’na bakılırsa Emine ataerkil yapıya karşı dururken “ne yazık ki bir daha bu nizamın devamlılığı açısından bir destek olduğunu pekâlâ bildiği heteronormativeye, farkında olarak ya da olmayarak, hizmet eden bir açık vermiş”tir (s. 161).
İncelenen romanlarda hâkim erkek sesinin karşısında bayanın ironik lisanının yer alması Çayırcıoğlu’nun dikkati çektiği öteki bir yerdir. Ona nazaran Sevgi Shalbukil’ın eril imgeleri ve lisan kalıplarını kullanarak yaptığı ironi ıskalanmamalıdır yoksa okur yanlışa düşebilir. Korsan Çıkmazı’nın Meli’si, amcasının oğluyla girdiği “ahlaksız kadın” konuşmasında erkeği erkekliğinde boğar. Sevim Burak ise erkeğin hâkim sesine geleneği alt eden lisanıyla karşılık verir. Onun “açık gözler” için yazmadığı cümleler, aslında politik tarafının da tezahürüdür.
Bayanca Bilmeyişlerin Sonu, müellifinin da söylemiş olduği üzere, yeni okumalara kapı aralamak için kaynak bir kitap. Bayanların sesinin duyulmadığı/bastırıldığı bir periyoda bakarak buranın bir “kuluçka dönemi” olduğunu göstermesi kıymetli.
bir daha düşünebilmenin mümkün olduğu daha kaç metinlere.
Okumaya devam et...